Text: Dmitry Konstantinov
DAMA COMANDATUL IMPIRULUI BRITANIC AL ZAHA HADID - PRIMA FEMEIE ÎN ISTORIE, CONCERENTĂ Vârful ARHITECTURII MONDIALE ȘI VALEA DESIGNULUI INDUSTRIAL. O legătură de cauzalitate între idealurile această zi de naștere în Irak mamele britanice și faptul că ea însăși a făcut, convingătoare toți spun că un cuvânt NOU ÎN ARHITECTURA SECOLULUI XXI Destinata sa SPUN sexul frumos - sunt mult mai complexe și imprevizibilitatea creatoare.
Bagdad, unde Zaha Mohammad Hadid s-a născut la 31 octombrie 1950, a fost capitala unei țări iluminate, care timp de 20 de ani nu reușise încă să zguduie luciul protectoratului britanic. Tatăl familiei a fost educat la Londra, iar acasă a fost unul dintre liderii partidului democratic democratic. Mohammad Hadid și-a crescut copiii în tradițiile multiculturalismului, fără a limita alegerea profesiei. După ce a trecut prin opțiunile de a deveni cântăreț, designer de modă și astronaut, Zaha, în vârstă de 11 ani, a decis să rămână pe arhitectură. Călătoria cu părinții în ruinele orașului sumerieni antici, precum și reviste cu fotografii ale caselor construite de Frank Lloyd Wright și-au făcut treaba. Pentru a desena, potrivit lui Hadid, mama ei a învățat-o.
De la avangardă la deconstructivism
După ce a studiat la gimnaziul catolic din Bagdad și la Universitatea Americană din Beirut, la Departamentul de Matematică, în 1972, Zaha Hadid s-a mutat la Londra, unde a intrat în AA, un fel de Academie de Arhitectură în cadrul British Architectural Association. Acolo iubește avangarda începutului secolului al XX-lea, visează să atârne „Piața Neagră” deasupra căptușelii, iar în 1977 își numește diploma „Tectonica Malevici”. Acesta este un design al podului locuit peste Tamisa, inima căruia este un hotel cu 14 etaje. Lucrarea primește un premiu special, iar o fată talentată este invitată la Rotterdam, la studioul OMA (Office for Metropolitan Architecture), fondat de unul dintre profesorii ei și creatorul stilului de deconstructivism de olandezul Ray Kulhaas.
Când studioul OMA (care, apropo, a proiectat centrul de artă Garage din Moscova) la începutul anilor '80, de la ideile urbanismului deconstructiv pe scară largă s-a schimbat în final spre postmodernism aplicat, Zaha Hadid intră în înot liber. Este posibil ca întâlnirea cu Peter Rice, care a creat designurile Operei din Sydney și ale Centrului Pompidou din Paris, să o ajute să decidă în acest sens. Venerabilul inginer irlandez a asigurat-o pe fată că toate visele sunt realizabile, iar ea deschide biroul Zaha Hadid Architects din Londra. În același timp, predă la AA și la Harvard, conduce cursuri de master în școlile de artă europene și americane, susținând rolul arhitecturii, care se modelează, mai degrabă, decât în condiții de confort. Parțial mulțumită unei astfel de interconectări, rămâne un „arhitect de hârtie” până în 1990, până când biroul său primește ordin să proiecteze un foc pentru fabrica de mobilă Vitra din Vejle am Rhein, Germania.
Este simbolic faptul că compania de mobilă fondată în 1950 de Willy și Erica Felbaum și-a propus să reproducă în serie toate cele mai bune practici ale constructivistilor - Kandinsky, Groppius, Wright, Corbusier. De la o bancă a studenților, Zaha Hadid, care a adorat această audiență, a abordat ordinul cu o sclipire - iar în trei ani, parcul de pompieri s-a transformat într-o structură de beton armat, amintind de compoziția reînviată a aceluiași Kazimir Malevich, bine, sau bombardatorul strategic de top secret.
Psihedelic înghețat
Ar fi zgârcit să spunem că venerabilul public a acceptat primul proiect al arhitectului cu brațele deschise. Grinzi de beton armat Hadid s-au aplecat și s-au întins bine, încercând să creeze efectul unei perspective invers, caracteristic stilului său deconstructiv. Deși a existat un plus - în sfârșit au început să vorbească despre arhitect. Și în 1997, când Frank Gehry și-a comandat muzeul Guggenheim din Bilbao și toate acestea au devenit mainstream, clienții au început să ajungă. În 1995, Hadid a participat la un concurs de proiecte pentru construcția unei case de operă din Cardiff și a câștigat primul tur (268 de participanți). În turul doi, ea are 10 concurenți, inclusiv fostul partener Ray Kulhaas.
Ea din nou înaintează proiectul ei, care îi place prințului Charles, un susținător al noilor tendințe arhitecturale. Cu toate acestea, Roger Edwards, în vârstă de 60 de ani, Lord Cricovell, președintele Consiliului de administrație al operei naționale a Galei (pentru care, de fapt, clădirea este construită), insistă asupra celei de-a treia runde, în care, pe lângă Zaha Hadid, apare biroul de arhitectură Norman Foster și Partners. Hadid câștigă din nou, dar cabinetul închide proiectul, redistribuind fondurile eliberate pentru construcția casei Millenium din Londra.
Interesant este că, la intersecția mileniilor, stilul lui Zaha Hadid începe să se schimbe semnificativ. Proiectele studioului ei de-a lungul anilor arată diferit, fie că este vorba despre Muzeul de Artă Modernă din Roma (MAXXI), saltul de schi din Innsbruck, fabrica BMW din Leipzig sau prima instalație americană - Rosenthal Center din Cincinnati, Ohio. Bine știut că cele mai bune proiecte urbane din lume arată adormit la fel, Zaha Hadid decide să își găsească propria limbă unică. Și aici reușește să facă ceva la care nici Frank Lloyd Wright, nici Le Corbusier, nici Norman Foster nu s-ar fi putut gândi - pentru a sintetiza evoluția arhitecturii moderne.
Se curge liber într-o altă formă și o împletire complexă de elemente, care amintește fie de arabescuri de fum de trabuc, fie de ornament, atât clienților, cât și teoreticienilor arhitectonici le-au plăcut. Ulterior, un matematician absolvent Hadid o va numi stilul deschis „para-centrism”. Sensul noii direcții este că fiecare moleculă, fiecare atom din această lume are diverșii săi parametri și a nu-i lua în considerare în formarea spațiului înseamnă doar proiectarea celulelor, unde chiar dacă este confortabilă pentru corpuri, atunci sufletele, cu siguranță, nu.
Centrul Heydar Aliyev din Baku, care criticii au considerat „apoteoza arhitecturii sovietice, cu condiția ca liderii să fie îndepărtați de art nouveau”, a devenit unul dintre exemplele tipice ale testului cu pene în paracentricism. Însă limba rea nu se temea de nativul lui Bagdad - în 2004, Zaha Hadid a primit echivalentul arhitectural al Premiului Nobel sau al premiului Oscar, Premiul Pritzker, pe care a primit-o la Teatrul Hermitage din Sankt Petersburg pentru proiectul său de centru sportiv din Londra.
În 2005, biroul lui Zahi Hadid a depășit dezvoltarea urbană și a lucrat la proiectarea mașinii cu hidrogen Z-car. În 2007, operatorul elvețian de aviație comercială Comlux a comandat lui Zaha Hadid interiorul celei mai mari companii de avioane de afaceri din parc - Airbus 318.
Un an mai târziu, colaborează cu Lacoste, producând o ediție limitată de încălțăminte din piele de mers, înaltă și joasă. face sandale asemănătoare șarpelui pentru marca braziliană Melissa. Apoi începe colaborarea cu studioul italian Sawaya & Moroni, creând lămpi și mobilier tapițat. Aproximativ în același timp, Hadid dezvolta o sticlă originală pentru sticla austriacă Icon Hill din ediție limitată din 2009. În 2012, șantierul naval german Blohm + Voss, îndrăgit de lista Forbes, începe să construiască o flotă de superyachts bionici proiectată de Zaha Hadid.
"Au fost încercări de utilizare a principiilor arhitecturale în construcția navelor", recunoaște dr. Herbert Ali, CEO Blohm + Voss, "Cu toate acestea, numai Zaha Hadid și echipa sa au reușit cu adevărat. Au oferit o serie de soluții proaspete și îndrăznețe, stabilind un nou standard în design. iahturi. "
Soarta mea este o simplă pânză
În 2011, construcția rezidenței Capital Hill proiectată de Zaha Hadid se apropie de finalizare în Barvikha, regiunea Moscova. Construit la ordinul președintelui Consiliului de administrație al Capital Group, Vladislav Doronin, un conac cu mai multe niveluri cu o suprafață totală de 2650 m2 este considerat prima experiență Hadid în proiectarea de vile private. Dar, fără îndoială, de succes. Turnurile gemene de 22 de metri ridică fosta Rublevka - tărâmul depozitelor din cărămidă roșie - la nivelul experimentelor arhitectonice îndrăznețe din California însorită.
Printre proiectele de dezvoltare urbană a lui Zaha Hadid în Rusia se numără turnul Zhivopisnaya (Moscova, 2005) și proiectul de renovare a Expocenterului capitalei. În 2014, biroul de arhitectură și-a încercat mâna la o licitație pentru un nou pod la Sankt Petersburg (precedentul a fost construit în 2008 în Zaragoza, Spania), dar o altă criză economică a împiedicat-o. Astăzi, singura instalație realizată de Zaha Hadid Architects din Rusia, în afară de cabana lui Naomi Campbell, rămâne centrul de afaceri din Domeniul Tower din șapte etaje din Moscova, pe strada Sharikopodshipnikovskaya. Prin interioare în toate axele de coordonate, pentru punerea în aplicare a căror constructori au folosit în mod activ beton armat cu fibre, chiriașii care sunt obosiți de machete „celulare” îi vor plăcea cu siguranță.
În această vară, o expoziție personală a lui Zaha Hadid s-a deschis în schitul din Sankt Petersburg. Diploma ei "Tectonica Malevich" pe afișul expoziției subliniază încă o dată că rădăcinile operei arhitectului se adânc în țara rusă.
Turnuri de dans
Atât de promițător pentru arhitect ca țară din Golf, Zaha Hadid, desigur, nu a putut-o ignora. Lucrările la primul ei proiect în Emirates au început în 1997. Era un pod de 842 de metri numit după șeicul Zayed bin Sultan Al Nahyan, care conecta insula Abu Dhabi cu continentul. Din 2010, funcționează podul cu sinusoidul de referință inițial, care simbolizează creasta dunelor de nisip și se pare că chiar și undeva în interiorul său există un restaurant.
Următorul proiect Zaha Hadid Architects din acest emirat a fost Centrul de Arte Performante din Insula Saadiyat. Aici, ca parte a complexului național al districtului cultural, până în 2018 este planificat deschiderea sucursalelor principalelor muzee și locații de concert din lume. Proiectul localului Louvre a fost încredințat lui Jean Nouvel, Muzeul Maritim este creat de Tadao Ando, Muzeul Guggenheim este Frank Gehry, Muzeul Național numit după Al Nahyan este realizat de Norman Foster, iar Centrul de Arte Performante este creat de Zaha Hadid. Complexul pe mai multe niveluri, cu o suprafață totală de 62.770 m2 include cinci săli de teatru, o sală de muzică, o scenă de operă și tot felul de recreere pentru pietoni. Uriașele ferestre panoramice cu distanță de mare și concertul „multiplex” în sine, unul asemănându-se cu capul unei reptile uriașe care se târăște pe tărâm, iar celălalt, o linie futuristă care pleacă de pe acest țărm, va stabili, fără îndoială, un nou standard în percepția muzicii.
Mai precis, va fi o etalonare odată pusă în scenă de Luke Besson în filmul „The Fifth Element” - un concert al lagărului plutitor pe planeta „Paradisul Flooston”. Dar asta a fost fantastic, iar acum avem de-a face cu realitatea în sine.
Zaha Hadid a făcut prima propunere de introducere a unei fracțiuni de paracentricism în dezvoltarea centrală a Dubaiului în 2006. Proiectul Dancing Towers a avut în vedere construcția unui complex de trei clădiri înalte de 350 de metri, fiecare în felul său încălcând poziția statică în spațiul familiar ochiului. Dezvoltatorul, Dubai Properties, s-a arătat interesat de proiect, la sugestia căreia biroul Hadid a „desenat” o clădire plană a Bursei de valori din Dubai, în termeni de trifoi cu patru foi, către turnurile de 60 de etaje. În această formă, proiectul a fost redenumit Signature Towers și are toate șansele de a fi pus în aplicare în viitorul apropiat. Șantierul de pe peninsula artificială de la extremitatea Dubai Creek este tocmai viitorul orașului Dubai de la Hadid.
În aceeași zonă din Business Bay, Omniyat Properties completează acum Turnul Opus Office, probabil unul dintre cele mai manifeste proiecte ale lui Zaha Hadid. Clădirea cubică cu 21 de etaje este ruptă în două de o explozie internă modulată matematic. În schimb, locuitorii și oaspeții acestui hotel-birou primesc panorame frumoase în toate colțurile lumii, interioare care nu au fost niciodată atât de aproape de visele și halucinațiile poeților din epoca de argint din istorie și iluminarea nocturnă a „eșecului” care schimbă aspectul clădirii și luminează apartamentele din exterior cu un aspect special sclipire. Ei spun că camerele din această clădire a hotelului Melia pot fi rezervate începând cu anul viitor.
Perceput în mod ambiguu, dar care poate fi recunoscut instantaneu în proiectele sale - există 950 dintre ele în 44 de țări ale lumii - Zaha Hadid poate astăzi să pretindă că își creează propriul stil arhitectural, iar stilul este din ce în ce mai solicitat în fiecare an. La început, în istoria arhitecturii mondiale, mulți au trebuit să creeze singuri, dovedind observatorilor incredibili fidelitatea direcției găsite odată. Dar, în primul rând, niciunul dintre ei nu a reușit să obțină recunoașterea și implementarea proiectelor lor atât de rapid. Și în al doilea rând, arhitectul de la Bagdad a avut întotdeauna în spate o echipă de oameni de încredere, cu gândire asemănătoare. Astăzi este 400 de angajați ai biroului Zaha Hadid Architects din 55 de țări ale lumii. "Arhitectura trebuie să lupte la fața locului, altfel este inutil", a spus odată comandantul Hadid într-un interviu.
