PUNCUL NU ESTE ÎNCEPUT


În 2016, Marea Britanie, ȘI ÎMPREUNĂ CU EL ȘI CU LUMEA TOTUL, CELEBRĂ 40 DE ANIVERSARE A PUNK ROCK. DIRECȚIE, ȘOCURI LOCURI ȘI GENTLEMEN, UNIC: NU ESTE NICIODATĂ DE A VENIT UN PUNCT DIRECTIV PENTRU MULTE CURENȚI MUSICALI, DAR ȘI GOT ÎN Sfera CULTURALĂ INDIRECTĂ, INCLUSIV.

Oglinda

Punksii purtau Iroquois, își vopseau părul strălucitor, se mulau cu piercing-uri și tatuaje, își lăsau gros ochii negri, își înfășurau jachete, lucruri cu sloganuri și imprimeuri provocatoare, blugi rupți, uzurați și cu scaune joasă, au făcut un pas care nu a fost întotdeauna greu din cauza alcoolului în cizme grele sau adidași. Le plăcea pielea, imaginile cu cranii, o abundență de lanțuri, vârfuri, nituri, ace. A salutat „bijuteriile” sub formă de gulere și încheieturi. Cultura „do it yourself”, mărturisită de ei, extinsă și la îmbrăcăminte: toată lumea ar putea aduce blugi obișnuiți sau un tricou în aspectul provocator corespunzător. Nimic altceva nu a mai rămas: la mijlocul anilor ’70 nu existau magazine specializate „punk”, în rigidul Londra. Cu excepția unuia: magazinul lui Vivienne Westwood și soțul ei de atunci, Malcolm McLaren, sub steagul „Sex”.

Două regine

Vivienne însăși punk, respirând în briza proaspătă a subculturii, după ce hipii, care erau dezgustați, s-au alăturat celorlalți, oferind nihilistelor ținute adecvate. Designerul a făcut totul pentru o tendință alternativă în materie de modă! De fapt, a venit cu imaginea că astăzi este asociată cu punks-urile. Vivienne a fost prima care și-a construit un „arici” pe cap din părul înălțat, a modernizat un tricou obișnuit, smulgând mâneci și cusături de umăr, a oferit tinereții progresive toate aceste lacrimi, lanțuri și gulere. Ea a fost cea care a insuflat în punks o pasiune pentru tartanul roșu și steagul britanic.

Maclaren, apropo, a fost managerul și co-fondatorul legendarului Sex Pistols - grupul este considerat un pionier, un stâlp al punk-ului britanic. Westwood, bineînțeles, dezvolta stilul acestei bătăuși. Singurul lor „Dumnezeu salvează regina” a provocat un scandal în 1977. Pentru Vivienne, compoziția a devenit o ocazie de a lansa un tricou iconic care înfățișa Elisabeta a II-a cu buzele străpungute de un știft englez.

Mai târziu, designerul va spune: "În timp ce Sex Pistols și punk rock erau atât de populare, nu m-am gândit la mine ca la un designer de modă. Am deschis doar un magazin unde am încercat pentru prima dată să facem haine pentru băieții care cântă astfel de muzică și prietenele lor." Cum s-a terminat totul ani mai târziu? Poreclit „Regina lui Punk”, recunoașterea mondială și Ordinul Imperiului Britanic din mâinile aceleiași Elisabeta a II-a.

Westwood însăși a lansat colecția de nume sub eticheta Vivienne Westwood mai târziu în 1981. Și în ea, desigur, sunau note punk. Dar treptat au sunat mai liniștite. Astăzi, pentru a înțelege profunzimea decalajului ideologic, este suficient să spunem că stilul autorului este definit ca „romanticism istoric” și „eclecticism”. Dar designerul de modă este în continuare fidel filozofiei șocante. Periodic, cedând la nostalgie, ea eliberează linii punk. Sau, cu imagini complet „purtabile”, usucă cu ușurință fețele modelelor cu ruj roșu sau funie roșie pe ele. În ceea ce privește doamnele-comandant al Imperiului Britanic (acest titlu a fost atribuit ordinului Westwood) ca persoană fizică, atunci este amintit și sloganul „Punk’s not dead”. De asemenea, surprinde cu antichitățile, protestele și declarațiile sociale și politice, extravaganța aspectului.

Ieșiți pe podium

În timp ce Vivienne îmbrăca „fundurile” punk în magazinul ei de sex, compatrioata ei mai aventuroasă, Zandra Rhodes, s-a agățat în „tops” în 1978: o audiență mai bună, urmând doar un trend vestimentar. A fost prima care a lansat colecția de punk comercial Conceptual Chic. În ea, conform dramaturgiei, se găseau ace de siguranță, lanțuri, lucruri sfâșiate. Și departe, plecăm: astăzi un brand rar face fără citate directe sau indirecte ale stilului rebel. Mai mult decât atât: punk-ul a ajuns până în vârful olimpului la modă, fiind remarcat în colecțiile de artă de cusut înaltă. Au apărut conceptele de „punk shik” și „punk couture”.

Jean-Paul Gaultier, John Galliano, Junia Watanabe, Philippe Plain sunt designeri contemporani, remarcați pentru interpretarea frecventă a revoluției punk. Gauthier este un clasic al artei modei alternative. A fost odată, Iroquois și anti-materialismul tinereții l-au impresionat atât de mult pe Piața Trafalgar, încât și-a amestecat faimos stilul cu aluzii fatidice, tandemul de lux și marginalitate, amestecând roluri de gen. Ca și punk-ul în sine, a șocat orașul. John Galliano s-a remarcat întotdeauna prin dragostea sa pentru difuzarea subculturilor pe pasarelă. A creat colecția haute couture Christian Dior pentru sezonul toamnă-iarnă 2006/2007, inspirată de vedeta rock Susie Sue. Astăzi, maestrul lucrează pentru Maison Margiela. Deci House, directorul său creativ și punk-ul au multe în comun: excentricitate, distructivism, individualism.

Cerințe calendaristice

Desigur, estetica punk în industria modei moderne este prezentă nu în forma sa clasică pură, ci în cea rafinată. Acesta este punk lustruit. Aceeași Zandra Rhodes, după prima colecție, a recunoscut: „Orice punk real care se auto-respectă nu ar avea nimic de-a face cu mine”. Dar acestea sunt realitățile: conducătorii sunt creați pentru o audiență largă, deci trebuie să faceți echilibru. Principalul virtuoz al unui astfel de act de echilibrare este marca Philipp Plein. Nu abordează în mod regulat subiectul punk rock - l-a scris deja în ADN-ul său. Jeremy Scott pentru Moschino a mers și el tot sezonul în acest sezon. Amprentele sale cu Barbie și cartofii prăjiți au fost înlocuite cu imagini rock mai agresive.

Dar cel mai mult a fost impresionat de Alexander Wang. După ce a lucrat la Balenciaga, acest designer se ocupă acum doar de brandul său. Ce pot spune? Acum eroina sa se răzvrătește împotriva gustului clasic. „Ignorați tabuuri și clișee învechite”, apelează designerul de modă în culise. La rândul nostru, amintim pe cei care în anii 70 au resentit calmul public și au mers împotriva regulilor. Și găsim în colecția Alexander Wang articole din piele de toate dungi, decorate cu lanțuri, blugi rupți și pantaloni scurți, versiuni îndrăznețe ale costumelor de tweed a la Chanel, cizme cu glezne, ghete grele ... Privirea lui se sprijină pe frunzele de cânepă pictate - Wang a gândit prin toate până la cele mai mici detalii!

Text: Marina Motor