La marginea fanteziei

KARL LAGERFELD A VĂZUT UNUI CUPAȚIA DE CĂTURĂ A „REALITĂȚII DE DREAM” ȘI CEA MAI BUNĂ EXPRESIUNE DE PROIECTARE FĂRĂ COMERCE. SĂPTĂMÂNA ULTIMĂ A FASIUNII MARE N-A FOST O EXCEPȚIE.

Text: Dariga Masenova

Chanel

Anul acesta, Grand Palais s-a transformat în imensul Terrarium Chanel, cu vegetație luxuriantă și 300 de flori din hârtie și lemn. Punctul culminant al programului a fost o rochie de mireasă, la care 15 oameni au lucrat mai mult de o lună și pe care experții au recunoscut-o ca o adevărată sărbătoare estetică a florilor și penelor handmade. Apropo, faptul că Casa are peste 1000 de clienți anonimi, care cumpără rochii haute couture, face colecția și mai efemeră. Judecând după accentul pe aspectul de zi, publicul Chanel este mult mai tânăr.

Atelier versace

Atelier Versace a prezentat o modă foarte diferită. Spectacolul Casei Italiene a fost mai concis, precum și imaginile pe care le-a creat. Nu au fost complicați de conceptele de puzzle, dar au făcut o impresie vie. Rochii lungi, „simplificate”, potrivite unei figuri, decolteu expresiv, umeri și șolduri deschise. Cheia evaluării acestui spectacol este culorile bogate, iar tăieturile, care, potrivit lui Donatella Versace, sunt „create fără o singură linie dreaptă”.

Buchra jarrar

Dacă pentru unii designeri haute couture este o modalitate de a le îmblânzi imaginația exuberantă, atunci designerul Buchra Jarrar a obținut fără îndoială perfecțiune în acest sens. La spectacolul ei, a combinat incongruentul, folosind materiale tradiționale costisitoare pentru colecție, prelucrate într-o tehnică specială cu vinil - au fost obținute texturi complet inedite.

Armani prive

Giorgio Armani s-a inspirat și din grădina verde, dar accentul a fost pus pe flora Extremului Orient. Siluete feminine elegante - nimic mai mult! - ca și cum ar pluti pe un podium, pe ambele părți ale căror copaci subțiri de bambus s-au turnat. Textura materialelor de culoare nude, care pâlpâia puțin, a accentuat ușurința colecției. Imaginile modelelor Armani Prive au fost împodobite cu cozi de cal aranjate perfect și accesorii supradimensionate.

Valentino

Un alt spectacol, complet saturat de sentimente înalte, a fost spectacolul lui Pierpaolo Piccioli și Maria Grazia Curie, care au creat o colecție couture uimitoare pentru Valentino. De această dată, duetul italian s-a inspirat din opera artistului Marc Chagall - autorul pânzelor blânde, de vis. Modelele semănau cu frumoase prințese rusești care pluteau pe pasarelă în veșminte lungi, decupate cu blană și decorate cu broderii, rochii de cămașă și sundress elegante.

Victor & Rolf

Motivul principal al colecțiilor haute couture din duo-ul danez Victor & Rolf a fost natura. Peisajele lui Van Gogh cu imprimeuri florale au fost proiectate pe fundalul alb al mini-rochiilor de păpuși. Siluetele volumetrice A au pălării pălării. Florile grafice din colecția Van Gogh Girls chiar pe pasarelă s-au transformat în adevărate plante 3D, „prind viață” pe umerii modelelor și devenind una cu tocuri uriașe. Țesăturile au fost tratate special cu ceară de compania daneză VLISCO.

Christian dior

Spectacolul maestrului belgian Raf Simons pentru Christian Dior s-a dovedit și mai futurist, mai nou, spre deosebire de orice. Grafică precisă, straturi de paytok, dantelă și tul au fost complicate prin scheme de culori contrastante și cizme strălucitoare de gleznă. Condimentează efectul seriei muzicale „cameleon de modă” de David Bowie. Futurismul și psihedelia s-au încrucișat cu stilul anilor 50, 60 și 70 - acesta este cocktailul pe care Simons l-a prezentat fanilor Dior.

Maison margiela

Principalul eveniment din 2015 în lumea modei a fost întoarcerea controversatului, dar talentat designer John Galliano. Colecția sa de debut pentru Casa Maison Margiela a început cu o promoție #MargielaMonday pe rețelele de socializare și s-a încheiat cu o interesantă simbioză a glamourului și a coșului de gunoi cu un indiciu al deconstructivismului belgian auster al lui Margiela.

Giambattista valli

Imaginile cu prințesele au fost, de asemenea, create cu pricepere de couturierul Giambattista Valli pentru armata fanilor care îl așteptau din sezon în sezon pentru „flori și sclipiri de culoare”. Totuși, de această dată, inspirația pentru Wally a fost stilul Coco Chanel - o combinație invariabilă de alb și negru, precum și arcuri negre în miniatură cu voilă, pe care însăși Mademoiselle le-a iubit. Pe lângă acest lucru, Valley a folosit o ținută neobișnuită pentru el însuși: o linie de talie liberă și fuste pufoase, de culoare marshmallow.

Elie saab

Cu toate acestea, couturierul libanez Elie Saab a devenit regele rochiilor de seară intangibile, cu aer liber și sofisticate. A dedicat colecția mamei sale, Beirut-ului natal și naturii sale. Saab este unul dintre puținii designeri care, în ciuda modei pentru androginie, continuă să cânte frumusețea feminină.

Pasarela modelelor semăna cu înflorirea de primăvară și face referire la natură. High Fashion Week a dus spectatorii pe lume în pragul fanteziei și normele general acceptate. Cele mai uimitoare emisiuni - peisajele Wangogian de Victor & Rolf, o seară în grădina Chanel, tulpini de bambus pe hainele strălucitoare ale Armani Prive, o revoltă a conceptelor Dior și din nou Galliano - au lăsat un gust special. Să vedem dacă motivele naturale au succes comercial.

Urmărește videoclipul: Omul Care a Gasit Marginea Universului (Iulie 2024).